Les réponses ont été nombreuses, car la poésie est le genre littéraire le plus ancien de tous. C'était le premier, celui qui a donné naissance à tous les autres. Le registre le plus vieux de l'écriture se conserve dans le Musée Britannique et c'est un livre de poésie: " Le chant de Gilgamesh ", daté depuis 4.000 ans. Cependant, la poésie existait déjà depuis bien avant ce recueil évoqué, sûrement, et elle s'est transmise, et conséquemment déformée par la tradition orale, telle qu'il serait encore fait en Grèce par des siècles bien après l'auteur anonyme de Gilgamesh.
Dans l'Occident et au cours du temps, la poésie s'est dépouillée dans la majorité des cas, de tout résidu théologique et a pris appui comme genre en elle-même, dotée d'une grande indépendance et possédée d'une tradition propre, comme nous avons dit, la plus ancienne -et la plus développée- de toutes celles qui conforment la littérature.
La question par le sens d'un genre littéraire ne provient jamais de ceux qui le cultivent, mais de ceux qui l'observent, et bien que le poète contemporain peut l'être, ainsi qu'être un spécialiste du même genre qui pratique, la condition d'inquiétude par rapport à la fin dernière du genre cesse d'être, premièrement, extérieur à l'objet autour de celui qui se pose la question.
Dans des époques non si lointaines comme celles évoquées auparavant, par exemple le 17e siècle ou le 19e, Shakespeare ou Baudelaire n'ont pas pensé au sens d'écrire une poésie, mais ils l'ont écrite sans se poser de question. Par la suite l'avance de la pensée logique s'est étendue -heureusement, bien sûr- jusqu'à même l'investigation du sens de toutes les activités de l'homme, et c'était là alors, en ce que nous commençons à penser aux questions qui ont à voir sur la possibilité ou non d'exercer certaines qualités déterminées de l'esprit humain.
Quand les circonstances dans lesquelles la poésie a pris naissance et s'est développée, elle a changé et jusqu'à s'offrir le luxe d'être contraire à sa continuité, par exemple, la possibilité d'écrire un opéra en 2007, quand ce genre musical daté de 1597, avec la présentation de "Dafne", par Jacopo Peri, devant un cercle d'humanistes illustres florentins. A-t-il vieilli l'opéra comme genre musical ?... Possible que la réponse soit oui, plusieurs raisons à cela. Mais, ce fait n'enlève pas qu'il y a des gens qui insistent sur le plaisir d'écouter un opéra, et qu'inclusivement, ils portent leur passion jusqu'à l'acte inique de se déranger d'aller à un théâtre pour assister à sa représentation. Les personnes le feront, et ils inviteront leurs amis à cette fonction de fantômes tecno, ceux qui collectionnent CD et DVD d'opéra, qui sont abonnés aux revues et même aux bulletins de la Toile qui informent sur un opéra, des gens qui demain quand l'holographie leur permettra de monter les quatre actes de "Carmen", de Georges Bizet, dans le salon de leur maison.
Je crois que le monde qui a engendré l'opéra et avant elle la poésie, a plus changé au détriment de la première que de la deuxième, parce que dans le cas de la poésie celle-ci s'est montrée plus perméable et effective pour montrer les échanges dans l'esprit humain que l'opéra ne l'a fait. C'est-à-dire qu'elle a pu absorber -comme l'a déjà fait dans toute son histoire antérieure- ces modifications arrivées dans ceux qui sont son origine et à la fois son destinataire, comme Paul Eluard disait : " le meilleur de nous ".
Alors, si la poésie peut consister en ce qu'elle s'adapte à représenter les événements, les échanges et les transformations qui se produiront dans l'esprit humain, en concordance avec ceux qu'elles auront lieu dans l'espace/temps dilaté de ce siècle qui raconte récemment sept ans, et de plus certains de ces échanges (les technologiques). Il est probable qu'encore la poésie disposera de plus des moyens de diffusion que tous ceux antérieurs… N'est pas notre actuelle époque? Et qu'ils seront aussi celles qui la suivent dans le futur, quelques moments très intéressants pour, précisément, écrire une poésie ?